Call for Abstracts: Narrativas Visuais, Estética e Decolonialidade

Narrativas Visuais, Estética e Decolonialidade: A Imagem e a Construção do Outro

Convidamos propostas de contribuições para um volume intitulado Narrativas Visuais, Estética e Decolonialidade: A Imagem e a Construção do Outro. Este volume tem como objetivo examinar criticamente a influência persistente do colonialismo na formação das subjetividades modernas, traçando suas raízes históricas no estabelecimento da modernidade ocidental e interrogando suas implicações contínuas nos contextos contemporâneos. Posiciona os meios de comunicação e as narrativas visuais como espaços discursivos centrais, nos quais os legados coloniais são simultaneamente perpetuados e, potencialmente, contestados. Este volume conceitualiza e analisa criticamente a estética como uma condição fundamental que estabelece um léxico visual intrínseco à modernidade ocidental. Esse arcabouço estético não apenas molda o desenvolvimento das narrativas visuais, mas também desempenha um papel crucial na construção e perpetuação de diversas subjetividades.

Este volume tem como objetivo examinar criticamente o papel das narrativas visuais no âmbito do colonialismo epistemológico. As narrativas visuais têm sido centrais para definir, reforçar e legitimar ideologias coloniais, moldando percepções e controlando representações de povos e culturas colonizadas. Essas narrativas desempenharam um papel fundamental na construção do tempo e do espaço coloniais, sistematicamente controlados pelas epistemologias ocidentais. Em contraste, este volume se posiciona como um contraponto a essas estruturas coloniais, oferecendo perspectivas críticas que desafiam e descontroem o léxico visual da modernidade ocidental. Sob essa ótica, o livro busca identificar caminhos para expressões visuais alternativas que resistam aos marcos coloniais e promovam compreensões inclusivas e descolonizadas de identidade, subjetividade e produção cultural.

O volume explorará como as artes, os meios de comunicação e a mídia atuam como forças poderosas que podem perpetuar ou desafiar legados coloniais em contextos contemporâneos, destacando seu papel crucial no desenvolvimento histórico da modernidade ocidental. Abordar e desconstruir esses legados é essencial para a criação de sociedades justas, inclusivas e equitativas — sociedades que valorizem e abracem vozes, culturas e sistemas de conhecimento diversos. Através de uma lente decolonial, o livro busca não apenas questionar a validade das formas estabelecidas de conhecimento, mas também interrogar os próprios critérios pelos quais o conhecimento é definido. Pretende contribuir para construção de discursos críticos sobre caminhos potenciais ao amplificar as vozes de culturas marginalizadas dentro da matriz colonial de poder. Para enriquecer esse discurso com perspectivas do Sul Global, os capítulos se engajarão com estudos em diásporas, estudos subalternos e pós-coloniais, estudos críticos de raça, estética decolonial, cultura visual e práticas visuais, com ênfase especial em epistemologias não hegemônicas.

Ao reunir essas questões e perspectivas críticas, este volume busca oferecer um quadro abrangente e interconectado para a compreensão das experiências neocoloniais no século XXI. Explorará o papel da estética na formação da subjetividade moderna ocidental, rastreando as raízes da dominação subjetiva desde a própria origem da modernidade ocidental. Este livro pretende servir como um recurso essencial para acadêmicos, pesquisadores, ativistas e o público em geral, incentivando um engajamento mais profundo com as histórias coloniais que continuam a moldar a vida contemporânea. Em um campo que se expande rapidamente, a demanda por produtores de conhecimento diversos nunca foi tão urgente.

Encorajamos especialmente contribuições de acadêmicos, artistas e profissionais do Sul Global que:

• Engajem-se em discussões teóricas sobre estética e narrativas visuais a partir de uma perspectiva decolonial.
• Combinem arcabouços teóricos com análises que dialoguem diretamente com as artes visuais, como fotografia e outras formas de expressão artística.
• Apresentem estudos de caso específicos que examinem obras de arte individuais, arquivos, projetos fotojornalísticos ou outras formas de narrativas visuais.
• Explorem a mídia como um espaço para resistir e desafiar os legados coloniais.
• Ofereçam análises abrangentes sobre como a mídia e a arte contribuem para a perpetuação ou a ruptura de ideologias coloniais.
• Proponham estratégias práticas e compartilhem experiências vividas que contestem narrativas enraizadas no colonialismo.
• Critiquem ideologias predominantes nos espaços discursivos de produção e consumo de mídia e arte.

Diretrizes para Submissão

O volume Visual Narratives, Aesthetics, and Decoloniality: Imagery and the Construction of the Other fará parte da série Mappæmundi, publicada pela Ventura Edizioni. Será editado pelo Dr. Tomás Cajueiro (Universitat Autònoma de Barcelona) e pelo Dr. Estevão Bosco (American College of the Mediterranean e Latin American Social Science Faculty).

A publicação final será exclusivamente em inglês. No entanto, os resumos podem ser enviados em português, inglês, espanhol ou italiano. Após a aceitação da proposta, será responsabilidade dos autores traduzir seus capítulos finais para o inglês. Os capítulos devem ter uma extensão de 20.000 a 40.000 caracteres, incluindo espaços, e devem incorporar materiais visuais para apoiar a análise das obras visuais.

Artigos Teóricos e Textuais

Os capítulos podem integrar insights teóricos com intervenções práticas ou focar exclusivamente em explorações teóricas. As contribuições podem se basear em experiências reais de indivíduos, comunidades e organizações. Os métodos de pesquisa potenciais incluem revisões de literatura, estudos de caso, análises comparativas, análises de discurso e análises de fotografias e obras visuais. Os resumos devem ter no máximo 5.000 caracteres, incluindo as referências. Os capítulos devem ter entre 35.000 e 40.000 caracteres.

Narrativas Visuais

Para trabalhos que se concentram na análise de conteúdo visual, o componente textual deve variar entre 10.000 e 15.000 caracteres, apresentando os principais conceitos que fundamentam o material visual. O resumo, limitado a um máximo de 5.000 caracteres, também deve incluir uma descrição geral do material visual analisado.

Datas Importantes

Prazo para submissão de resumos: 4 de Abril de 2025

Notificação de aceitação de propostas: 11 de Maio de 2025

Prazo para envio do capítulo completo: 11 de Setembro de 2025

Mais informações: [email protected]